Felipe VI abre la temporada del Teatro Real con 'Manon Lescaut'

Con los aplausos de decenas de personas congregadas en la Plaza de Oriente, el Rey Felipe VI ha presidiado esta noche la apertura de la temporada 2026/2027 del Teatro Real, marcada por el regreso de Manon Lescaut, la ópera de Giacomo Puccini que no se representaba en el teatro madrileño desde hace 102 años.

La Reina se encuentra actualmente en Bélgica participando en el acto central del Día Mundial de la investigación en cáncer 2026, organizado por la European Organisation for Research and Treatment of Cancer. Esta es la séptima ocasión en la que el Rey preside solo la inauguración de la temporada: en 2014 ninguno de los dos monarcas acudió tras la proclamación de Felipe VI; en 2017 tampoco asistieron por la situación política en Cataluña, y en 2025 cedieron su palco real a organizaciones sociales y colectivos de la sociedad civil.

El monarca fue recibido hacia las 19.15 horas en la entrada del teatro por una comitiva encabezada por el ministro de Cultura, Ernest Urtasun, y los responsables del teatro, incluido su presidente, Gregorio Marañón. Cuando Felipe VI accedió al palco real sonó el himno de España, seguido de varios minutos de aplausos con el público en pie.

Manon Lescaut es una ópera de cuatro actos que adapta la novela del Abate Prévost publicada en 1731. Aunque fue inspiración para tres óperas anteriores, la de Puccini se ha convertido en la más representada mundialmente. El libreto, que contó con la participación de varios autores, mantiene elipsis y saltos narrativos que la partitura de Puccini logra cohesionar mediante su potencia musical.

La dirección musical corre a cargo de Nicola Luisotti, que inaugura su tercera temporada en el teatro. Carlos Wagner se encarga de la puesta en escena, marcando su debut en el Real. El reparto incluye voces de renombre internacional como Sondra Radvanovsky, Lucas Meachem, Michael Fabiano, Pietro Spagnoli y Alejandro del Cerro, junto al Coro y Orquesta Titulares del Teatro Real.

La producción aborda la vida de Manon Lescaut desde una perspectiva feminista, presentando a una joven que se sirve de sus relaciones sentimentales con hombres adinerados para financiar una vida económicamente desahogada junto a su verdadero amor, Des Grieux, quien queda sometido por su pasión hasta el desenlace trágico. Estructuralmente, el montaje evoluciona del neorrealismo a la abstracción mediante una composición circular: el tiovivo del primer acto da paso a la intimidad de un boudoir en el segundo, a la soledad de una cárcel en el tercero, y a un descampado fantasmal en el cierre de la ópera.