El Reina Sofía escala el protagonismo de artistas mujeres

La pinacoteca dedica ocho de sus nueve exposiciones monográficas a artistas mujeres, una estrategia de programación que busca recuperar narrativas olvidadas y redefinir el museo como espacio más poroso.

El Museo Reina Sofía presenta su programación para la temporada 2026-2027 con las artistas mujeres como eje central. Ocho de las nueve exposiciones monográficas estarán dedicadas a ellas, una decisión que refleja el objetivo de su director, Manuel Segade, de convertir la pinacoteca en un espacio "más poroso" donde las mujeres y el cuerpo sean referencias fundamentales.

Segade ha explicado que estas muestras compondrán "un mapa de aquello que creemos que está desconocido u olvidado y que merece ser recuperado como tema central", y las ha calificado como una "reivindicación de la complejidad del pasado". Los trabajos son fruto de "ambiciosas coproducciones internacionales" con instituciones europeas y latinoamericanas.

La temporada arrancará el próximo 23 de septiembre con la artista canaria Eli Cortiñas y su exposición La máquina sueña con humo, que profundizará en las investigaciones del museo sobre la construcción de imágenes e imaginarios contemporáneos. En noviembre llegará La noche, del colombiano Miguel Ángel Rojas, una denuncia de la destrucción del paisaje amazónico a manos del extractivismo capitalista.

La programación incluye asimismo una retrospectiva de Marta Minujín, La Menesunda según Marta Minujín, que permitirá revivir una de las obras capitales de la artista argentina entre noviembre de 2026 y marzo de 2027. La temporada acogerá también trabajos de La Ribot, Anne Truitt, Marlene Dumas, Pacita Abad y la iraní Monir Shahroudy Farmanfarmaian, consolidando el arte textil como tradición central de la cultura contemporánea.

Lorca, la Generación del 27 y las artes vivas

Entre los proyectos de diálogo con la colección destaca uno dedicado a Federico García Lorca que explora los vínculos entre su obra y el flamenco. Titulado F.G.L. Flamenco García Lorca, concibe el flamenco como clave para entender a Lorca y a Lorca como figura que reconfigura el campo visual del flamenco. La temporada honrará también a la Generación del 27 en su centenario y presentará una muestra dedicada a Manolo Millares.

En primavera de 2027, Escrituras de vanguardia en el Archivo Lafuente estrenará el uso expositivo de la antigua Sala de Protocolo del edificio Sabatini, remodelada por el estudio de Juan Herreros. El espacio reunirá alrededor de un centenar de piezas sobre las transformaciones de la escritura, la tipografía y la edición durante las vanguardias históricas. Las artes vivas tendrán su hueco con actuaciones de Ana Curra el 14 de octubre y la presentación de Queridas viejas, de María Gimeno, el 6 de noviembre. Cerrará la oferta el ciclo La historia no se repite, pero rima, en el que la obra de Hannah Ryggen dialogará con el Guernica y con Picasso.

Inversión en mejoras arquitectónicas

Segade ha subrayado el trabajo realizado en sostenibilidad y las intervenciones previstas en distintos espacios del Reina Sofía. En el Palacio de Cristal, las obras que debían concluir en 2027 se prolongarán hasta 2028. A lo largo de 2026 se acometen mejoras y acondicionamiento en las futuras salas de Colecciones de la planta tercera del Edificio Sabatini y otros espacios internos, con un presupuesto de más de 500.000 euros.

Para 2027 está prevista la ejecución de obras en diversas salas expositivas del Edificio Sabatini, con el fin de mejorar acabados e instalaciones, junto con proyectos de mejora en espacios de uso público por un importe aproximado de un millón de euros. La programación se extenderá igualmente a los Palacios de Velázquez y de Cristal, con nuevas formas de presentar las colecciones y relacionarlas con los públicos, incluyendo la creación de nuevos espacios expositivos y de descanso.