Densa y muy atractiva agenda de conciertos en Madrid para la temporada próxima

Se van conociendo más cosas de la próxima temporada, que viene cargada de eventos muy atractivos, pero antes de entrar en lo que ocurrirá, hay que anotar algunas citas que se acaban de conocer y que van a tener lugar, como aquel que dice, mañana mismo.

Lo más inmediato: el órgano

En el monumental órgano sinfónico de la Basílica de Jesús de Medinaceli, con el apoyo de la Junta Municipal del Distrito Centro, el impulso de la propia Basílica y el empeño muy especial de su organista titular, Jesús Ruiz, se va a celebrar el I Ciclo Internacional de Órgano, en el gran órgano sinfónico construido por el taller organero austriaco Rieger, inaugurado en noviembre de 2024 (ocasión que se reseñó oportunamente desde estas páginas).

Como recoge el propio Ruiz en la introducción al programa del ciclo, “el instrumento, con más de 6.000 tubos, y una configuración de cuatro teclados manuales y pedalero, ofrece una paleta sonora excepcional, capaz de abarcar desde los matices más delicados hasta la plenitud sinfónica.” Entre el 30 de abril y el 3 de octubre de 2026 se ofrecerán un total de 7 conciertos a cargo de prestigiosos organistas. Todos los conciertos son de acceso libre hasta completar aforo y todos pueden disfrutarse en el canal de Youtube de la Basílica.

Abre el fuego el italiano Giulio Mercati (30 de abril, 20:30), que ofrecerá obras suyas (“4 versetti mariani”) y de César Franck (“Final, op. 21”), Johann Sebastian Bach (“Toccata, adagio y fuga, BWV 564”) y Max Reger (“Fantasia sobre el coral “Wie schön leuchtet der Morgenstern”, op. 40 n. 1”). El segundo concierto correrá a cargo de la aragonesa Esther Ciudad (16 de mayo), con obras de Bach (“Preludio y fuga en mi menor, BWV 548”), Josef Rheinberger (“Passacaglia”), Edward Elgar (“Nimrod”, de las Variaciones Enigma, arr. para órgano), Louis Vierne (3 movimientos de la “Sinfonía n.º 2 en mi menor, op. 20”) y Maurice Duruflé (“Toccata, de la Suite, op. 5”).

El propio organista titular de la Basílica, Jesús Ruiz, protagoniza el tercer concierto (30 de mayo), con obras de Vierne (“Carrillon de Westminster”), Eduardo Torres (“Impresión Teresiana”), Bach (“Passacaglia BWV 582”), Franck (“Coral III en la menor”), Guridi (“Ofertorio”) y Liszt (Variaciones sobre “Weinen, Klagen, Sorgen, Zagen S. 180”). La checa Lucie Žáková, titular en la Basílica de San Miguel de Madrid, presenta el 6 de junio un recital con obras de Léon Boëllmann (“Suite gothique, Op. 25”), Gabriel Fauré (“Berceuse op 16” arr E. Commette), Olivier Messiaen (“Le vent de l'Esprit - Le Banquet Céleste”), Adolfo Gutiérrez Viejo (“Tiento de Batalla”), Eduardo Torres (“Gradual Surrexit Christus”) y Guridi (“Triptico del Buen Pastor”).

El 13 de junio se ofrece un concierto especial, en el que el trompetista Alberto Serrano, junto a la pianista Noelia González y el joven organista ucraniano Anton Shkliaruk ofrecerán singulares combinaciones. En la primera parte, Shkliaruk presentará obras para órgano de Bach (“Preludio y Fuga en Sol mayor BWV 541”), Mendelssohn (“Sonata en La mayor Op. 65 n.º 3”), Buxtehude (“Toccata en Re menor BuxWV 155”), Guridi (“Plegaria”), Jehan Alain (“Litanies JA 119 AWV 100”) y, junto a Serrano, la “Plegaria de San Gregorio, op 62b”, de Alan Hovhaness. En la segunda parte, González presenta varias piezas para piano solo, de Schubert (“Allegro vivace de la Sonata D 537”), Mendelssohn (“Fantasía op 28”), Rodrigo (“Sonata en Re”), Guridi (“Danzas viejas”) y, junto a Shkliaruk, el “Preludio, Fuga y Variación” de César Franck.

El valenciano Arturo Barba se encarga del sexto recital (26 de septiembre), con un programa que combina lo pretérito y lo más actual, e incluye un Anónimo español del s. XVII (“Batalla de quinto tono”) y páginas de Martín y Soler (“Sonata en do mayor”, transc. de la obertura de su ópera “Una cosa rara”), Eduardo Torres (“Berceuse”), Guridi (“Final en do mayor”), Sir George Thalben-Ball (“Variaciones para Pedal Solo sobre un tema de Paganini”), Philip Glass (“Mad Rush”), Denis Bédard (Variaciones sobre “Nun komm, der Heiden Heiland”), Arvo Pärt (“Spiegel im Spiegel”) y Hans-André Stamm (“Toccata alla celtica”). El ciclo se cierra el 3 de octubre con un concierto del alemán Christian Bischof, organista en la iglesia muniquesa de St. Margaret. El programa es de gran atractivo: obras de Handel (Obertura de la “Música para los reales fuegos artificiales”, arr. para órgano de J. Scott), Mendelssohn (“Preludio y Fuga op 35 nº 5”), Fauré (“Siciliana de Pelléas et Mélisande”, arr. para órgano de L. Robilliard) y Liszt (“Fantasia y fuga sobre el coral ‘Ad nos, ad salutarem undam’ ”).

Un ciclo del mayor interés, que ofrece una ocasión singular para disfrutar de este colosal instrumento, en el marco extraordinario de la Basílica de Jesús de Medinaceli.

El ciclo 2026-27 de Grandes Intérpretes de la Fundación Scherzo

Once conciertos, dos de ellos en colaboración con La Filarmónica, uno con Impacta y otro más con el Instituto Polaco de Cultura, componen el nuevo ciclo de Grandes Intérpretes de la Fundación Scherzo, que promete eventos imperdibles. La estupenda italiana Beatrice Rana (9 de octubre) vuelve con obras de Bach (“Concierto Italiano”), Clementi (“Sonata op 50 nº 3”) y Schumann (“Carnaval”). El dúo Vadim Repin (violín) y Nikolai Lugansky (piano) ofrecerá el 20 de octubre obras de Prokofiev (“5 melodías op 35, Sonata nº 1 op 80”) y Beethoven (“Sonata nº 9 ‘Kreutzer’ ”). Aún no se conocen los programas del polaco Rafal Blechacz (que ha impresionado en ocasiones anteriores y regresa el 10 de noviembre en colaboración con el Instituto Polaco de Cultura), ni del ruso Daniil Trifonov (19 de enero de 2027, en colaboración con La Filarmónica, cuyo anuncio menciona obras de Handel, Stravinski, Schubert, Villa-Lobos, Ginastera y Trifonov, entre otros).

Tampoco se conocen los programas de las mediáticas Khatia Buniatishvili (24 de enero) y Yuja Wang (3 de febrero, en colaboración con Impacta) ni, como es habitual, los de los siempre esperados Grigory Sokolov (1 de marzo) y Arcadi Volodos (2 de junio). Sí se sabe ya el del bienvenido regreso de la gran pianista rusa Yulianna Avdeeva (16 de febrero), con obras de Bach (“Fantasía cromática y fuga”), Beethoven (“Fantasía op 77, Sonata op 57 ‘Appassionata’ ”) y Ravel (“Pavana para una infanta difunta”, Valses nobles y sentimentales”, “La Valse”). El 6 de abril regresa otro gran maestro, el británico Sir Stephen Hough, con obras de Schubert (“Pieza para piano D 946 nº 2”), Schoenberg (“6 piezas para piano op. 19”), Stockhausen (“Klavierstück III”), Beethoven (“Bagatela op. 119 nº 10”, “Sonata op. 53 ‘Waldstein’ ”), Schumann (“Carnaval”) y la curiosa inclusión de la Suite de Mary Poppins de Sherman/Hough, toda una nota de color. El 11 de mayo llega otro dúo estupendo de violín y piano: Leonidas Kavakos y Enrico Pace, en un concierto en colaboración con La Filarmónica, que incluirá “Las Sonatas nº 1, 5 y 9” de Beethoven. La cosa es, créanme, para no perdérsela.

La Filarmónica 26-27

De gran atractivo es también la temporada que plantea el cada vez más consolidado ciclo de La Filarmónica, que en la próxima celebra ya su decimoquinto aniversario. Diez conciertos de abono, dos extraordinarios (uno en colaboración con el CNDM, otro con el Teatro Real) y tres recitales (dos de ellos, en colaboración con la Fundación Scherzo, ya citados en el apartado anterior). Obvio es decir que la doble presencia de Teodor Currentzis, al frente de sus conjuntos MusicAeterna y Orquesta Utopía (“Quinta” de Chaikowski, 24 de mayo, y “La Pasión según san Mateo” de Bach, en colaboración con el Teatro Real, donde tendrá lugar ese concierto, el 4 de abril) es la que centra el mayor interés, pero hay otros conciertos también muy destacables.

Lo son la presencia de la Sinfónica de Düsseldorf, con su titular, Adam Fischer (“Tercera de Mahler”, 21 de octubre), el regreso de la magnífica Orquesta de la Academia de Santa Cecilia de Roma, con el gran Daniel Harding y el excelente pianista Kirill Gerstein (“Concierto nº 1” de Chaikowski y “Cuarta Sinfonía” de Brahms, 2 de diciembre), el de la Sinfónica de Viena, con el cada vez más asentado director checo Peter Popelka (“Tercera Sinfonía” y “Tercer concierto para piano”, ambos de Beethoven, con Rudolf Buchbinder, 26 de enero de 2027), o la participación de la Filarmónica de Helsinki (con Jukka-Pekka Saraste, en un larguísimo programa que une la “Séptima” de Bruckner con la Obertura “La tempestad” y el “Concierto para violín” de Sibelius, con Minami Yoshida al violín, 10 de febrero).

Quienes han disfrutado este año de la colosal “Pasión según san Mateo” de Bach por Herreweghe no querrán perderse (y harán bien) el “Oratorio de Navidad del Cantor” (17 de diciembre). La Orquesta da Camera (con Mireia Barrera dirigiendo el “Requiem” de Fauré), la WDR Funkhausorchester (director y solista Wayne Marshall, en un programa dedicado a Bernstein y Gershwin), la Filarmónica Joven de Colombia (dirige Orozco-Estrada, con el “Segundo Concierto para piano” de Rachmaninov por Nelson Goerner y el “Pájaro de Fuego” de Stravinski en su versión íntegra), la Orpheus Chamber Orchestra (con el saxo de Branford Marsalis, para un programa con obras de Beethoven, Beal, Ellington y Gershwin), y la Orquesta Nacional de Hungría (Martin Rajna dirigirá el “Concierto para orquesta” de Bartók y el “Emperador” de Beethoven, con el gran Dezso Ránki al piano), completan este atractivo ciclo. La soprano Elionor Martínez ofrecerá un recital homenaje a la gran Victoria de Los Ángeles, con obras de Schubert, Boulanger, Debussy, Ravel, Rodrigo, Guastavino, Mompou, Toldrà y Granados.

Impacta 26-27

Nueve eventos en el ciclo de Impacta, uno de ellos (el recital de Yuja Wang antes citado) en colaboración con la Fundación Scherzo. Uno de los conciertos de más interés es la versión semi escenificada del maravilloso “Orfeo” de Monteverdi nada menos que por la Capella Mediterránea con dirección del gran especialista Leonardo García Alarcón (2 de febrero de 2027). El estupendo conjunto vocal VOX Luminis, que comanda Lionel Meunier, participa dos veces, a cuál más atractiva: con la Camerata Salzburg interpretará el “Requiem: de Mozart (1 de noviembre), y con la fabulosa Orquesta Barroca de Friburgo, la “Misa en si menor” de Bach (4 de mayo). La misma orquesta, esta vez con dirección de Sir Simon Rattle (con su mujer, Magdalena Kozena, como mezzo, y el coro Zürcher Sing-Akademie), protagonizará “La Pasión según san Mateo” de Bach (17 de marzo). Vuelve Raphaël Pichon con su Ensemble Pygmalion, tras el sonado éxito de este año, pero esta vez lo hace con una obra no tan frecuentada por conjuntos historicistas: la “Novena” de Beethoven (31 de marzo). Lo vocal viene dado por recitales de la soprano Nadine Sierra, con la Orquesta de la Ópera de Versalles (arias de Donizetti y Mozart, 29 de enero), la mezzo Cecilia Bartoli, con Lang Lang al piano (29 de noviembre, programa no anunciado), el contratenor Philippe Jaroussky con su Ensemble Artaserse (3 de diciembre, con obras de Vivaldi) y la soprano Pretty Yende con el tenor Javier Camarena, acompañados por la Sinfónica de las Islas Baleares dirigida por Pablo Mielgo (10 de junio de 2027, en un programa de ópera y zarzuela aún no concretado).

VIII temporada del Círculo de Cámara

El ciclo que comanda con su éxito acostumbrado Antonio Moral en el Círculo de Bellas Artes afronta su octava temporada y lo hace con el gran nivel al que ya nos acostumbra desde hace años el gestor conquense. Dos pianistas de excepción, para empezar. El polaco Piotr Anderszewski (“Op 116, 117, 118 y 119” de Brahms y “Op. 111” de Beethoven, un fantástico recital que abre la serie el 25 de octubre). La incansable Elisabeth Leonskaja vuelve (22 de noviembre) con dos de sus caballos de batalla: Schubert (“Sonata D 850”) y Chopin (“Scherzo nº 1”, “Nocturno op 9 nº 3” y “Sonata nº 3”).

El gran clavecinista francés Benjamin Alard vuelve, con un grupo de “amigos” para un concierto de homenaje al 150 aniversario del nacimiento de Falla, con el “Concierto para clave” de este autor, y obras de Domenico Scarlatti y José María Sánchez Verdú (2 de noviembre). Tres cuartetos de fuste, como suele ocurrir en este ciclo: el Cosmos, con el clarinetista Vicent Alberola (28 de febrero, “Quintetos” de Mozart y Brahms, más el primer “Cuarteto de la op 18” de Beethoven), el Danel (tres últimos cuartetos de Shostakovich, 7 de marzo), y el Casals, que tanto impacto acaba de causar con su ciclo Shostakovich, para ofrecer música de Bach (4 Fugas), Haydn (“Cuarteto op 20 nº 4”) y Schubert (el formidable cuarteto “La muerte y la doncella”, 11 de abril). Ese excepcional violinista que es Frank Peter Zimmermann ofrece obras de Schubert, Anton Webern y Arnold Schoenberg junto al pianista Dmytro Choni (30 de mayo de 2027).

Y claro, no puede faltar el apartado vocal, siempre una parte importante de la serie. En esta ocasión, la primera es la mezzo Patricia Nolz, que efectúa su presentación en España con el gran Malcolm Martineau al piano (10 de enero, obras de Gustav y Alma Mahler, Brahms y Alexander von Zemlinsky). Repite Martineau como acompañante, esta vez del estupendo barítono Florian Boesch (16 de mayo de 2027), para un programa con “Lieder” de Brahms y Schumann. Se cierra el ciclo con otro recital de canto y por otro barítono, también bien conocido: Matthias Goerne, cuyo acompañante está por confirmar, ofrecerá el 6 de junio de 2027 obras de Schubert, Mahler y Shostakovich.

Definitivamente, y a falta aún de conocer las temporadas de la Orquesta Nacional (la primera con Nagano al mando) y el CNDM (la primera sin Francisco Lorenzo en la dirección y sin que aún sepamos quién le sustituirá tras su salida en septiembre), la agenda es, como pueden comprobar, de una densidad e interés indudable.