Jam Martens estrena en Condeduque los 2 y 3 de octubre

Una revisión de la pieza que consagró al coreógrafo belga en el panorama internacional de la danza contemporánea.

Contemporánea Condeduque, espacio del Área de Cultura, Turismo y Deporte del Ayuntamiento de Madrid, estrena los próximos 2 y 3 de octubre 'The Dog Days Are Over 2.0', una revisión de la pieza que situó al coreógrafo belga Jam Martens en el panorama internacional de la danza contemporánea. La obra supone una reinterpretación de la coreografía original que, hace poco más de una década, catapultó a Martens a la fama internacional.

La obra reúne a ocho bailarines sometidos a una coreografía de extrema precisión, matemática y físicamente exigente. La repetición, la uniformidad y el esfuerzo llevan a los intérpretes hasta el límite. Los bailarines se presentan como intérpretes puros que buscan la perfección bajo una ejecución compleja, vigorosa y agotadora, ejecutada con una uniformidad forzada, según informa Contemporánea Condeduque.

El punto de inflexión de la obra llega cuando los ocho bailarines cometen un error. Es en ese momento cuando se les caen las máscaras y queda al descubierto la persona que hay detrás de cada intérprete. Esta revelación marca un quiebre en la experiencia del espectador, transformando su relación con lo que ve sobre el escenario.

'The Dog Days Are Over' supuso el gran salto a la fama de Martens, con una extensa gira internacional que superó las cien representaciones en todo el mundo. Su forma coreográfica radical puso de manifiesto la percepción que compartían el público, los coreógrafos, los espectadores y la política cultural de la época, generando un impacto duradero en la danza contemporánea.

Diez años después de su estreno, esas cuestiones siguen siendo profundamente relevantes. 'The Dog Days Are Over 2.0' modifica la postura del espectador: de ser meramente un observador pasivo de la experiencia a reflexionar activamente sobre ella. Esta transformación representa el objetivo central de la revisión de Martens.

La trayectoria de Jam Martens

Jan Martens (Amberes, 1984) llegó a Contemporánea Condeduque ya consolidado como una de las nuevas figuras de la danza contemporánea internacional. Se consagró en el festival de Aviñón con su obra Futur Proche (2002), descrita como una oda al poder de la unión. A diferencia de muchos de su generación, Martens no se formó en la PARTS de Anne Teresa De Keersmaeker, sino en el conservatorio de su ciudad y en la Fontys Dance Academy, graduándose en 2006 en el departamento de danza del Conservatorio Real de Amberes.

Desde 2010 desarrolla su propia obra coreográfica, presentada con creciente regularidad ante públicos nacionales e internacionales. Su trabajo se nutre de la convicción fundamental de que todo cuerpo puede comunicarse, de que todo cuerpo tiene algo que decir. Esa comunicación directa y transparente se convierte en el eje vertebral de sus creaciones.

Su práctica artística constituye un espacio donde la noción del tiempo vuelve a hacerse tangible y donde hay cabida tanto para la observación y la emoción como para la reflexión crítica. Para lograrlo, Martens no crea un lenguaje de movimiento completamente propio, sino que moldea y reutiliza lenguajes existentes en contextos diferentes, dando lugar a nuevas ideas y perspectivas.

En cada nueva creación, Martens busca redefinir la relación entre el público y el intérprete. Desde 2022, compagina su labor como codirector artístico de GRIP con la de artista asociado de la Opera Ballet Vlaanderen. Ese mismo año creó Futur Proche (2022), un espectáculo sobre el futuro inmediato junto a quince bailarines de la OBV, dos niños y la clavecinista Goska Isphording, que se estrenó mundialmente el 19 de julio de 2022 en el Cour d'honneur del Festival de Aviñón.