Colecciones Reales reclama la presencia de mujeres romanticistas hasta el 31 de enero

La exposición, instalada en la Planta -2 de la Galería, reúne 13 obras cedidas por el Museo Nacional del Romanticismo y permanecerá abierta hasta el 31 de enero de 2027.

La Galería de las Colecciones Reales inauguró ayer la exposición "Obras invitadas del Museo Nacional del Romanticismo", que podrá visitarse hasta el 31 de enero de 2027. Instalada en la Planta -2 del área dedicada a Isabel II, la muestra reúne piezas del museo estatal articuladas en torno a tres ejes: la exaltación de la figura del artista romántico, el papel de las mujeres en la cultura del movimiento y una lectura crítica de sus propios excesos.

Víctor Cageao, director de la Galería, explicó que las obras cedidas por el Museo del Romanticismo completan el retrato del reinado de Isabel II (1833-1868), período que coincide con el auge del Romanticismo en España. A su juicio, "en tiempos de un reinado femenino, el Romanticismo modificó el rol de la mujer en la cultura y abrió espacios inéditos para las mujeres artistas".

Mujeres artistas en el Romanticismo español

Una vitrina agrupa las trece obras de la muestra y documenta cómo las mujeres participaron activamente en la cultura romántica pese a las limitaciones educativas y profesionales del siglo XIX. Entre las figuras representadas están Rosario Weiss, académica de mérito de la Real Academia de Bellas Artes de San Fernando, cuyo retrato firmó Ramón de Mesonero Romanos, y la poeta Carolina Coronado, presente a través de una fotografía. Ambas formaron parte del Liceo Artístico y Literario de Madrid, uno de los espacios donde más mujeres lograron hacerse un hueco en la vida cultural de la época.

El segundo eje rinde tributo al culto al artista propio del Romanticismo. La exposición incluye el retrato de José de Espronceda pintado por Antonio María Esquivel, la obra "Gustavo Adolfo Bécquer en su lecho de muerte" de Vicente Palmaroli y la revista "El Artista", fundada por Eugenio de Ochoa y Federico de Madrazo como respuesta española a la publicación francesa "L'Artiste". Lo acompañan objetos de carácter íntimo: una cinta del funeral de José Zorrilla, un álbum de señoritas con un dibujo de Madrazo, caricaturas en formato carte de visite y un mechón de cabello de Mariano José de Larra conservado a modo de reliquia.

La tercera línea temática adopta una mirada autocrítica mediante dos composiciones de Leonardo Alenza: "Sátira del suicidio romántico" y "Sátira del suicidio romántico por amor", que ironizan sobre los tópicos y las exageraciones del movimiento. El marqués de Cerralbo, quien donó ambas obras al museo en 1921, las describió con estas palabras: "no hay más exagerado romanticismo que los tales dos cuadros".

Carolina Miguel Arroyo, directora del Museo Nacional del Romanticismo, subrayó que el movimiento "supuso una confluencia de las distintas artes, como la pintura, la literatura, la música, el teatro y la danza", impregnando todas las esferas de la vida social, pública y privada durante el ascenso de la burguesía. "Esta muestra trata cuestiones que hoy sentimos aún vigentes. Este movimiento cultural fue el germen de nuestra sociedad actual", señaló la directora.