La Abadía reúne cuatro propuestas en Teatro bajo la arena hasta el 3 de julio

El ciclo se celebrará del 11 de junio al 3 de julio y cerrará la temporada 2025-2026 con piezas de teatro documental, objetos, música, vídeo y danza.

El Teatro de La Abadía acogerá del 11 de junio al 3 de julio la tercera edición de 'Teatro bajo la arena', un ciclo que cierra la temporada 2025-2026 con cuatro propuestas escénicas dedicadas a la experimentación y la búsqueda de nuevos lenguajes. El espacio cultural apuesta así por abrir puertas a creaciones singulares que rechacen las etiquetas convencionales.

Las obras seleccionadas son 'Tres Pozos', 'Para la primavera, nada', 'Hermafroditas a caballo o La rebelión del deseo' y 'Thauma'. Cuatro montajes que comparten un carácter híbrido, una vocación investigadora y una clara voluntad de apartarse de las fórmulas escénicas establecidas.

El ciclo nació en 2024 con el objetivo de dar cabida a talentos emergentes y propuestas singulares. En esta tercera edición incorpora teatro documental, teatro de objetos, música, vídeo y danza, invitando al espectador a acercarse a historias marcadas por su particularidad y su rechazo a las categorías habituales.

Juan Mayorga, director artístico de La Abadía, explica el origen del ciclo como "un desafío" para los escenarios y para el público. "Cuando empezamos a concebir lo que hoy llamamos Teatro bajo la arena, discutimos mucho acerca de cómo nombrar un espacio y un tiempo que queríamos ofrecer a voces no escuchadas, a gestos nunca vistos, a asuntos desatendidos", señala.

Las cuatro propuestas ponen el foco en la pulsión artística y en el desarrollo de un lenguaje propio. La cita mantiene una línea de trabajo centrada en piezas que cruzan disciplinas y que se apartan de las fórmulas escénicas convencionales.

¿Qué obras forman parte del ciclo?

'Tres Pozos' nace de un proyecto documental que no llegó a ver la luz y que más tarde se transformó en una propuesta escénica. La obra ha sido creada por Amanda Solano, Pedro Rey, Marco Canale, Miguel Oyarzun y Andrés Fermín. El montaje aborda la destrucción silenciosa del monte chaqueño y La Resistencia pacífica del pueblo wichi, en el norte de Argentina. La pieza rinde además homenaje a dos de sus creadores, Amanda Solano y Pedro Rey, fallecidos antes de su estreno.

'Para la primavera, nada', de La maestra de Niablas, parte de referencias literarias y testimoniales. La obra se inspira en el libro 'Como yera de costumbre', de Ángel L